Capire la luce in fotografia

Ciao a tutti ragazzi! Come va? Oggi vi dirò che cosa abbiamo fatto l'ultima volta che siamo andati in sala di posa.
Prima di scattare una fotografia dobbiamo porci tre domande fondamentali:

• CHE TIPO DI LUCE  ILLUMINA IL SOGGETTO?
• COME LA LUCE ILLUMINA IL SOGGETTO?
• QUANTA LUCE ILLUMINA IL SOGGETTO?

Alla prima domanda possiamo rispondere col bilanciamento del bianco. Capiamo come la luce illumina il soggetto attraverso la misurazione. ISO, diaframma e i tempi riguardano la quantità di luce.

In sala di posa abbiamo scattato delle fotografie al prof, servendoci di illuminazioni e posizioni diverse a seconda del tipo di fotografia che volevamo ottenere. In base alla luce che illuminava il soggetto dovevamo bilanciare il bianco, capire se misurare in spot o valutativa e lavorare sugli ISO, diaframma e tempi guardando la linea del breathing, in modo da ottenere una corretta esposizione.

Illuminazione da due lampade fluoroscenti, modalità valutativa, iso 800, diaframma 5,0, tempi 1/30

Illuminazione da due lampade fluoroscenti, modalità valutativa, iso 800, diaframma 5,0, tempi 1/30

Illuminazione da due lampade fluoroscenti, modalità valutativa, iso 800, diaframma 5,0, tempi 1/30

 Effetto silhouette, davanti a una finestra, modalità spot, iso, 100, diaframma9,0, tempi 1/50

Pubblicità minimal

Ciao ragazzi! Ben tornati sul mio blog!
Per realizzare questo lavoro ci siamo ispirati ad vecchia campagna pubblicitaria della Apple, realizzando una pubblicità minimal. Cos'è una pubblicità minimal? Nella pubblicità minamal la realtà e i dettagli sono minimi.
Per realizzarla abbiamo usato Illustrator. La pubblicità si presenta con una sagoma di noi in nero e l'oggetto da pubblicizzare in bianco. Lo sfondo e lo slogan sono accattivanti e con pochi dettagli.
Il prodotto che ho scelto di pubblicizzare è un martello. Prima mi sono fatto fotografare in una posa dinamica che poi ho ricalcato con lo strumento penna e riempito di nero. In seguito ho preso su internet la foto di un martello e l'ho ricalcata di bianco. Ho scelto il colore rosso per lo sfondo in quanto è il più dinamico ed è quello che meglio esprime la potenza e l'efficacia del prodotto. Infine ho  scelto lo slogan.

ESERCIZIO SATURAZIONE

Ciao a tutti! Come state? Nell'ultimo lavoro che abbiamo fatto con Photoshop abbiamo modificato delle fotografie utilizzando il parametro della saturazione. Abbiamo lavorato in modo diverso su tre diverse fotografie.

Nelle prima fotografia abbiamo lavorato aumentando la saturazione del soggetto e desaturando lo sfondo, ma senza farlo arrivare al grigio. In questo modo il soggetto risalta di più all'occhio.

"Soggetto saturato e sfondo desaturato"

Nella seconda fotografia abbiamo lavorato desaturando completamente lo sfondo. Prima abbiamo desaturato l'immagine e copiato il livello, poi abbiamo applicato una maschera sul livello copiato (la maschera serve per nascondere parti di un livello e rivelare porzioni dei livelli sottostanti) e infine con il pennello bianco abbiamo ridato colore al soggetto.

"Sfondo desaturato in scala di grigio"

Nella terza fotografia abbiamo completamente desaturato il soggetto. Ho desaturato l'uomo e ho copiato il livello. Poi ho applicato una maschera e con il pennello nero ho desaturato il soggetto.

"Soggetto desaturato in scala di grigio"

COLLAGE TONALITA'

Ciao a tutti! Come va?
Oggi vi parlerò del lavoro che abbiamo fatto con Photoshop al ritorno dalle vacanze.
Per svolgere questo compito abbiamo imparato ad utilizzare due nuovi strumenti: Tonalità e Saturazione.
Cosa si intende per "tonalità"? Cosa si intende per "saturazione"? Quando parliamo di tonalità, ci riferiamo alle diverse sfumature di un colore; prendiamo come esmpio il blu: non esiste un unico blu ma ce ne sono tanti, c'è il blu notte, il blu marino, il blu scuro ecc...
Per saturazione, invece, si intende la percentuale di colore presente, ovvero l'intensità.
Questi strumenti ci permettono quindi di modificare la tonalità e la saturazione di un'immagine.
La consegna era quella di scegliere due tonalità e per ciascuna cercare otto immagini che che si avvicinassero a quel tono. Ci siamo serviti dei già citati strumenti per rendere i toni più simili fra di loro. Tra le otto immagini doveva esserci un legame sensato. Io ho scelto l'azzurro e il verde. Il primo richiama il freddo, il secondo la natura.
Ecco a cvoi il mio lavoro:

LE BELLE STATUINE

Ciao a tutti! Come va? Spero che abbiate passato delle belle vacanze!
Oggi vi parlerò di un lavoro che abbiamo svolto in storia dell'arte.
A gruppi di due abbiamo fatto una presentazione Power Point riguardante le statue dell'arte greca. Ogni gruppo aveva almeno una statua, io e il mio compagno Pier avevamo i Bronzi di Riace.
La prof ci ha chiesto anche di fare delle fotografie in cui imitavamo le statue e metterle a confronto con l'originale.
Ecco a voi le nostre!

 

Auguri di buone feste!

Ciao a tutti! Vi auguro buone feste! 

Spero che passiate delle belle vacanze,

noi ci rivediamo a gennaio!

Lo scansiogramma

Ciaoo! Oggi sono qui per parlarvi dell'ultimo lavoro che abbiamo fatto: uno scansiogramma!

Ma prima di spiegarvi come lo abbiamo realizzato devo dirvi che cos'è.

Uno scansiogramma è un'immagine fotografica ottenuta grazie all'impiego di un dispositivo digitale chiamato scanner.

Come si realizza?

 Per realizzarlo non c'è bisogno di una macchina fotografica, infatti, bisogna mettere a contatto oggetti o parti del corpo con il vetro di uno scanner.

Una volta attivata la lampada, emetterà un fascio di luce che andrà a colpire le singole celle fotosensibili del sensore CCD, che serve a creare una reazione che crea a sua volta una carica elettrica che trasforma i fotoni in elettroni tramite il silicio. Questo accumulo di energia va nel convertitore A/D che raccoglie i dati e li trasforma in dati numerici.

Ora vi mostro il mio!

"No-sense"